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kinugawa

Fidèle à son aîné Kinugawa Vendôme, Kinugawa Matignon dévoile un décor imaginé par Gilles&Boissier où élégance nippone et énergie parisienne dialoguent. Alcôves intimistes, panneaux de bois ajourés et fresque pointilliste d’Alix Waline, évoquant les mouvements de l’eau des estampes japonaises, composent un espace lumineux et apaisé, où les textures murales rappellent les traces laissées par l’eau sur le sable.

paris, france

kinugawa

Fidèle à son aîné Kinugawa Vendôme, Kinugawa Matignon dévoile un décor imaginé par Gilles&Boissier où élégance nippone et énergie parisienne dialoguent. Alcôves intimistes, panneaux de bois ajourés et fresque pointilliste d’Alix Waline, évoquant les mouvements de l’eau des estampes japonaises, composent un espace lumineux et apaisé, où les textures murales rappellent les traces laissées par l’eau sur le sable.

paris, france

Dès l’entrée, un dessin réalisé à la main par l’artiste Alix Waline se déploie sur un mur blanc de six mètres de hauteur. Son pointillisme délicat évoque les mouvements d’eau des estampes japonaises et accompagne naturellement la déambulation vers le sushi bar, habillé de miroirs ambrés.

Derrière le comptoir de granit noir, les sushimen travaillent avec précision et dextérité. Leur proximité avec les convives permet parfois d’imaginer des menus sur-mesure, au gré de leur imagination et des produits de saison. Leur savoir-faire, allié à une volonté constante de réinventer la tradition japonaise, fait de cet espace une véritable scène gastronomique.

Dans la grande salle, l’atmosphère devient plus ouverte et conviviale. Les assises en velours clair dialoguent avec les panneaux de bois sombre ajourés, tandis que les murs texturés évoquent les traces laissées par l’eau sur le sable. La moquette graphique, inspirée du rouge des lèvres de la geisha, contraste avec les matières naturelles — cèdre clair, cèdre foncé et pierre noire polie.

Au-dessus, une mezzanine laisse entrevoir des espaces plus intimistes. Entre jeu d’ombres, contrastes de textures et volumes maîtrisés, l’architecture compose un décor à la fois serein et vibrant, fidèle à l’esprit d’une izakaya contemporaine où se rencontrent Paris et le Japon.

Dès l’entrée, un dessin réalisé à la main par l’artiste Alix Waline se déploie sur un mur blanc de six mètres de hauteur. Son pointillisme délicat évoque les mouvements d’eau des estampes japonaises et accompagne naturellement la déambulation vers le sushi bar, habillé de miroirs ambrés.

Derrière le comptoir de granit noir, les sushimen travaillent avec précision et dextérité. Leur proximité avec les convives permet parfois d’imaginer des menus sur-mesure, au gré de leur imagination et des produits de saison. Leur savoir-faire, allié à une volonté constante de réinventer la tradition japonaise, fait de cet espace une véritable scène gastronomique.

Dans la grande salle, l’atmosphère devient plus ouverte et conviviale. Les assises en velours clair dialoguent avec les panneaux de bois sombre ajourés, tandis que les murs texturés évoquent les traces laissées par l’eau sur le sable. La moquette graphique, inspirée du rouge des lèvres de la geisha, contraste avec les matières naturelles — cèdre clair, cèdre foncé et pierre noire polie.

Au-dessus, une mezzanine laisse entrevoir des espaces plus intimistes. Entre jeu d’ombres, contrastes de textures et volumes maîtrisés, l’architecture compose un décor à la fois serein et vibrant, fidèle à l’esprit d’une izakaya contemporaine où se rencontrent Paris et le Japon.